Bailar suelto era f\u00e1cil, te mov\u00edas al lado de una muchacha que estaba bailando y daba la impresi\u00f3n de que hab\u00edas ligado. Sin embargo, cuando en el tocadiscos de turno sonaba una lenta, de Adamo, por ejemplo, eran pocos los que consegu\u00edan \u2018bailar agarrao\u2019, como le dec\u00edamos a esa actividad que consist\u00eda en que el var\u00f3n trataba de acercarse cuanto m\u00e1s mejor al cuerpo de la hembra y ella pon\u00eda sus rigurosos codos en el pecho de \u00e9l para evitar que ello sucediera. Un combate puro y duro<\/strong>, y nunca mejor dicho, porque acababa casi siempre con el triunfo de la castidad de ellas y el dolor de test\u00edculos de ellos.<\/strong> Normalmente, para tocar carne femenina hab\u00eda antes que comprometerse o iniciar una relaci\u00f3n seria. Aquello del \u2018amor libre\u2019 o de \u2018haz el amor y no la guerra\u2019, era algo que no suced\u00eda en nuestro entorno. Al menos en el m\u00edo.<\/p>\n Eso s\u00ed. En esos tiempos estaba en marcha la generaci\u00f3n que nada ten\u00eda que ver con las guerras y que quer\u00eda vivir la vida sin tener que preocuparse por el pasado ni por el futuro. \u201cFueron a\u00f1os de ebullici\u00f3n juvenil, de nuevos modos de relacionarse, de otros h\u00e1bitos de comunicarse, de bonanza econ\u00f3mica progresiva y del descubrimiento del ocio como bien de consumo cultural. Guateques, conjuntos, programas de radio, festivales, discos etc, centraron una forma diferente de vivir y gastar el tiempo\u201d, dice Juan Jes\u00fas Garc\u00eda en su libro, a\u00fan sin publicar, Zapatos de piel de caim\u00e1n<\/em><\/strong>, en el que da un importante repaso a la m\u00fasica hecha al amparo de Sierra Nevada.<\/p>\n Y es que la ciudad de la Alhambra ocupaba el liderato en bandas creadas por metro cuadrado. En el libro antes mencionado, se citan los nombres de al menos doscientos grupos musicales que se crearon en Granada en los a\u00f1os sesenta. Fue la fiebre de los conjuntos<\/strong> y el que m\u00e1s y el que menos formaba uno con los sue\u00f1os puestos en triunfar en el mundo de la m\u00fasica. Era la \u00e9poca de los pic\u00fas y de los guateques, de las melenas y de los pantalones acampanados y de \u201cpadre, d\u00e9jame hasta las diez\u201d. \u201cPor todos estos sitios pululaba un buen pu\u00f1ado de grupos, que frecuentemente intercambiaban miembros y se pasaban los instrumentos de unos a otros. Era tal la precariedad instrumental y lo \u2018simpagos\u2019 que el vendedor acud\u00eda frecuentemente a los recitales para recuperarlos. Acu\u00f1\u00e1ndose aquello de \u201cMoraleja, esconde la guitarra que viene Calleja\u201d, dice Juan Jes\u00fas Garc\u00eda. Calleja era un empresario que hab\u00eda puesto una tienda de instrumentos en la calle La Colcha. A \u00e9l acud\u00edan muchos de los j\u00f3venes que quer\u00edan comprarse una guitarra o una bater\u00eda a plazos.<\/p>\n En aquella \u00e9poca se o\u00edan mucho los Windys, los Nevada y los \u00c1ngeles Azules, pero eran decenas los que trataban de conseguir el \u00e9xito. S\u00ed que lo consiguieron los \u00c1ngeles Azules, que tras varios cambios se llamar\u00edan simplemente Los \u00c1ngeles. Banda m\u00edtica donde las haya, alcanzaron buena fama en Granada y en la Costa del Sol durante los primeros a\u00f1os de los sesenta. A mediados de los sesenta les vino el reconocimiento nacional, sobre todo despu\u00e9s de grabar aquel estribillo que tanto se o\u00eda en los ambientes musicales: Ma\u00f1ana, ma\u00f1ana, ma\u00f1ana, tomorrow.<\/strong><\/p>\n Compartieron cartel con los mejores artistas del momento e incluso quedaron inmortalizados en dos pel\u00edculas: Un, dos, tres al escondite ingl\u00e9s<\/em> y A 45 revoluciones por minuto.<\/em> Hablar de Los \u00c1ngeles <\/strong>en Granada es hablar de un pasado glorioso de la m\u00fasica<\/strong> compuesta aqu\u00ed.<\/strong> Se han escrito libros sobre el grupo, se han hecho ensayos sobre su contribuci\u00f3n a la m\u00fasica y se ha llorado mucho tras la muerte en accidente de carretera, cuando regresaban de un concierto, de dos de sus miembros: Alfonso Gonz\u00e1lez Poncho y Jos\u00e9 Luis Avellaneda.<\/p>\n En una entrevista que le hice a Agust\u00edn Rodr\u00edguez, uno de los fundadores del grupo, con el que me he tomado m\u00e1s de un vino, dicho sea de paso, me cont\u00f3 que Carlos \u00c1lvarez, Paco Quero y \u00e9l tuvieron que convencer a Poncho para formar el grupo porque \u00e9ste ultimo hab\u00eda sacado las oposiciones de maestro y quer\u00eda dedicarse a la ense\u00f1anza. \u201cSab\u00edamos lo importante que era para el grupo Poncho,<\/strong> porque adem\u00e1s de cantar y tocar la bater\u00eda compon\u00eda canciones. Al final dijo que si le compr\u00e1bamos una bater\u00eda, se quedaba, Nos fuimos a Calleja y le compramos una\u201d, me dijo Agust\u00edn. Tal vez si Poncho se hubiera dedicado a la ense\u00f1anza no hubiera muerto tan joven, pero nos hubier\u00e1mos privado de uno de los m\u00fasicos m\u00e1s relevantes de la historia del pop en Espa\u00f1a. A mediados de los noventa, Agust\u00edn y Carlos decidieron unirse a Popi Gonz\u00e1lez, hijo del desaparecido Poncho, para recuperar al antiguo grupo, en homenaje permanente a un repertorio que perdura en la memoria de varias generaciones.<\/p>\nLos \u00c1ngeles<\/h2>\n