Una apuesta fuerte. Es el sello del director de esta formaci\u00f3n atarfe\u00f1a, el saxofonista Roberto Nieto. Un reto dif\u00edcil por el alto porcentaje de partituras, donde no se evit\u00f3 ni uno de los obst\u00e1culos de tempo, cambio de comp\u00e1s y de juegos musicales de esa tercera era del jazz que abandera el inolvidable Gordon Goodwin, en un momento id\u00f3neo para su recuerdo, ya que falleci\u00f3 en 2025. Sus arreglos y su manera de reinterpretar a los cl\u00e1sicos, desde su adorado Count Basie hasta Gershwin, suenan a serie de los a\u00f1os 70 o, incluso, de los 80 del pasado siglo. Y Granada puede presumir de tener varias Big Band, c<\/strong>omo las que se han generado en la asociaci\u00f3n Ool Ya koo, el club de jazz de la ciudad. Sin embargo, el sonido de la formaci\u00f3n de Atarfe es resultado de una trayectoria y un estilo propio construido a lo largo de casi dos d\u00e9cadas. Siempre, bajo la direcci\u00f3n de este profesor de la escuela municipal de m\u00fasica de esta localidad.<\/p>\n Podr\u00eda haberse simplificado la partitura, descansando en mayor medida en solos efectistas, porque hab\u00eda capacidad para ello. La prueba, la solidez del discurso de dos de sus saxos altos, Alejandro Salas y Roberto Rodr\u00edguez, con estilos diferentes, pero de una calidad absolutamente profesional. Hay que sumar el oficio de Alejandro Padial y Manuel Hoces en el tromb\u00f3n y, en lo que se le pudo escuchar, la guitarra de Juan Cabrerizo, que sigue la partitura con las tablas que da la experiencia y el o\u00eddo, con ecos de su trayectoria rockera. Eso, por mencionar algunos de los excelentes m\u00fasicos de esta formaci\u00f3n, que contaba tambi\u00e9n con los trompetistas de la banda municipal de Granada Carlos Morente y Miguel Romero, junto a Miguel L\u00f3pez Torices. Con esa alineaci\u00f3n, la batalla contra la partitura estaba ganada. Tanto es as\u00ed, que la Big Band de Atarfe deber\u00eda ir de gira por festivales con este exquisito tributo a uno de los grandes.<\/p>\n En realidad, la definici\u00f3n del jazz como la libertad con swing emergi\u00f3 del esfuerzo did\u00e1ctico<\/strong> realizado por el l\u00edder de la formaci\u00f3n atarfe\u00f1a, que explic\u00f3 cada etapa y el valor del trabajo de Gordon Goodwin, un pianista y saxofonista de Kansas que naci\u00f3 en la d\u00e9cada de los cincuenta, cuando parec\u00eda que estaba todo inventado y que, con su nueva visi\u00f3n del jazz, se convirti\u00f3 en un l\u00edder carism\u00e1tico de su propia Big Band y en ganador de cuatro grammys, siendo uno de los m\u00fasicos m\u00e1s galardonados de la historia de este g\u00e9nero. Reinvent\u00f3 un sonido que, desde la lejan\u00eda, nos lleva a los arreglos de banda sonora de cine y series de finales del siglo XX, con un aire funky que convierte la escucha en emoci\u00f3n. Una m\u00fasica ideal para los que se quieren introducir en el jazz. Algunos de los temas, como el que traducido es, m\u00e1s o menos, Es hora de madurar, representaba un verdadero aviso a navegantes, adem\u00e1s de su cr\u00edtica a los custodios de la pureza del jazz, que siempre acechamos, con The jazz police. Este compositor fue capaz, incluso, de aportar propuestas de m\u00fasica incidental para los Looney Tunes, aunque el mayor momento de belleza fue, seguramente, el juego sonoro del swing, por cuerdas desde la madera al metal, en el permanente recuerdo del gran Count Basie que supone la discograf\u00eda de Goodwin. De los grandes cl\u00e1sicos no fue el \u00fanico presente, ya que el sonido de Benny Goodman apareci\u00f3 en alg\u00fan momento del concierto. Eso, y el brillante arreglo de Rhapsody in blue<\/em>, de Gershwin, con la aportaci\u00f3n clave del clarinetista Francisco Javier Gonz\u00e1lez.<\/p>\n A lo largo de toda la velada, el director de esta Big Band dio la cara, con un acierto especial en el discurso de su soprano, con el que abord\u00f3 el liderazgo en una obra inspirada en Bach o emocionando con el salto a lo latino, una faceta que tambi\u00e9n explor\u00f3 Gordon Goodwin con trabajos como La samba del gringo o Mueva los huesos,<\/em> en una fase del concierto donde tambi\u00e9n se intu\u00eda el estilo del gran Tito Puente. Todo un recorrido donde, gracias a la introducci\u00f3n a cada tema, pudimos conocer c\u00f3mo este gran director de la Googwin\u2019s Big Phat Band siempre daba un sentido y un significado a sus propuestas, consciente de estar modernizando el mundo del jazz, que se transformaba desde la gran pantalla. Al final, los m\u00fasicos, agotados por la enorme concentraci\u00f3n, eran conscientes de que la exigencia hab\u00eda valido la pena. Algunos, acababan de desfilar en varias procesiones en la otra banda, la Sinf\u00f3nica Municipal Ciudad de Atarfe. La emoci\u00f3n que se pod\u00eda percibir constataba justo eso, que veinte a\u00f1os no son nada si se mantiene intacta la ilusi\u00f3n.<\/p>\nCierre latino<\/h2>\n