Fede Aguado se ha distinguido siempre por ser un trovador urbano, uno de esos hombres que solamente con su voz y su guitarra acústica, se bastan y se sobran para comunicar los blues con enorme sentimiento, entreteniendo al público con sus letras que nos relatan historias de la vida cotidiana cantadas siempre en español Ahora Fede se ha embarcado en un proyecto más ambicioso, un disco con doce canciones propias en las que Fede está a la voz, la guitarra eléctrica, la mandolina y el banjo, eso si, acompañado de su banda habitual los Fiera Blues que está formada por Jorge García La Raspa, al piano y órgano, Javier Fernández Sargento al bajo y Pablo Bárez a la batería, grupo que confiere un sonido compacto, poderoso y muy atractivo a todas y cada una de las canciones que forman el disco Como siempre Fede Aguado se erige en maestro de ceremonias, con un excelente trabajo instrumental a la guitarra eléctrica que sorprenderá a más de uno y esa increíble voz descarnada, poderosa y llena de un enorme feeling Todo ello hace que nadie pueda quedar indiferente ante su música y sus canciones En definitiva, un álbum a tener muy en cuenta y que confirma la calidad de un artista que ha alcanzado una gran madurez en el desarrollo del blues urbano.

Santiago Campillo Trio

Si hablamos de técnica, nos encontramos ante un músico treméndamente versátil, con un estilo que nace del blues y del rock y un filtro basado en la improvisación más salvaje e indómita…siendo capaz de expresar con su guitarra, casi hablando a través de fraseos y riffs, hasta los sentimientos más profundos. En sus inicios se vio influenciado por bandas como Led Zepellin, Deep Purple, Lynyrd Skynyrd, The Allman Brothers Band y de guitarristas de Blues como Freddie King, Johnny Winter, Clarence Gatemouth Brown, Albert Collins y un largo etc… Sintetizando a la perfección todas estas influencias, que lo llevarían a desarrollarse de forma vertiginosa, en una increíble mezcla de estilos, que más adelante forjarían su formación como artista único y con gran personalidad a la hora de tocar su guitarra.

En 2014, forma su propio proyecto en auténtico formato de Power Trío… en 2015 editó su primer vinilo en solitario titulado “Carretera sin Final”, donde le pudimos escuchar por primera vez también como cantante solista. Después de un gran número de conciertos y una larga gira por España, USA y algunos países más, en 2018 editó un nuevo trabajo, titulado “A Cara o Cruz”. Compuesto por 10 canciones, con un sonido de rock, claro y contundente, y unas canciones mucho más elaboradas.
Actualmente se encuentra iniciando la presentación y gira de su flamante nuevo disco titulado “Cadillac Blues”.

Sin duda nos encontramos con el trabajo más maduro y completo del artista, y con una de las mejores entregas discográficas de blues en español en las últimas décadas. Imprescindible para todos los amantes del género y de la buena música en general. Esta selección de canciones nos transporta a los rincones más profundos de la música con raíces norteamericanas, capaz de expandirse por todo el mundo, independientemente del idioma en el que se interprete.
Cadillac Blues, contiene excelentes adaptaciones de grandes compositores e intérpretes del Blues, como Muddy Waters, B.B. King, Albert King, Elmore James, Freddie King, Jimi Hendrix, Janis Joplin etc.. traducidas magistralmente por el propio Santiago. También podemos encontrar temas del bluesmen argentino Pappo, de Leño, de Joaquín Sabina y algunos temas de cosecha propia. En total 17 descargas del mejor blues en español. Grabado en Niculina Records (Murcia) y producido por el propio Santiago Campillo, que además es la voz solista, siendo éste su tercer trabajo como vocalista, aunque en vista de los resultados, parece que llevara toda la vida cantando.  

En directo toca acompañado por Oneida James (La que fuera bajista de Joe Cocker durante 13 años) y Mini Drums (Batería). En uno de sus numerosos viajes a Texas, conoce al gran maestro del Blues Buddy Whittington, famoso por haber formado parte de The Bluesbreakers de John Mayall durante 15 años, y lo trae de gira en varias ocasiones a España , para tocar junto a él en algunos de los más prestigiosos Festivales Internacionales de Blues de su país. Recientemente ha participado también junto a Buddy y su power trío en el Festival Internacional de Jazz de Bahrein.  

Nacido en Murcia (España), Al cumplir 11 años de edad, su padre le regaló su primera guitarra, descubriendo de esta manera el instrumento que marcaría su vida y sería la clave de su éxito. En 1988 con el grupo de Rock & Roll Los Hurones, graba su primer disco para Emi/Hispavox. Fue fundador del grupo M*Clan; tras grabar varios álbumes en Memphis (USA), Toronto (Canadá) y Las Landas (Francia), con Warner Music, la banda alcanza la fama generalizada y se perfila como El máximo compositor y responsable del sonido sureño de la banda, siendo considerado desde entonces como uno de los grandes exponentes de la guitarra Blues-Rock de España. Fue miembro también de bandas de primera línea como Rebeldes, Revolver, Los Enemigos y Pistones, ha colaborado y compartido escenario con artistas como Raimundo Amador, Enrique Bumbury, Javier Urquijo,  Coque Malla, Sherpa, y un largo etc…Fue invitado a subir al escenario de la Sala Apolo de Barcelona, por Dickey Betts (Guitarrista de The Allman Brothers) para interpretar junto a él y su banda el mitico tema Southbound.

 

V ELVIRA BLUES FESTIVAL, el sábado 21 de Octubre 2023 en el Coliseo de Atarfe, las entradas 10€ anticipada y 12€ en taquilla, los puntos de venta Online www.ticketmaster.es , y físicas en…