«Nadie va a sentir cuando vea ‘La bola negra’ que es una película gay»

Javier Calvo y Javier Ambrossi han llegado a San Sebastián después de una promoción inédita en el cine español. Han protagonizado un amplio reportaje en el ‘New York Times’ bajo el título de ‘Amantes y cineastas’. Han pasado por Los Ángeles, Telluride y Toronto. Y tras Donosti viajarán a los festivales de Roma, Nueva York, Londres y Morelia (México). Escogida con buen criterio por la Academia española para representarnos en la carrera por el Oscar internacional, algunos medios adelantan que ‘La bola negra’ podría obtener hasta 14 nominaciones, incluyendo mejor película a secas y dirección. Se habla de que la campaña puede superar los 15 millones de euros de presupuesto que tuvo esta producción de Movistar Plus y El Deseo, la productora de los Almodóvar.

Su premiere española en la sección Perlas del Zinemaldia estaba cantada, ya que la cinta llega a los cines el próximo viernes. Cuenta José Luis Rebordinos que la locura despertada por los autores de ‘Paquita Salas’ y ‘La llamada’ no tiene nada que envidiar a la originada por Brad Pitt. Con su desparpajo y frescura habitual, Ambrossi y Calvo saben que a partir de ahora su cine entra en una nueva dimensión.

–’La bola negra’ ya ha originado polémica antes del estreno. Hay quien sostiene que a Lorca no lo asesinaron por sus ideas políticas ni por su orientación sexual…

–Javi Calvo: Yo era ajeno a esta polémica. Cuando se publicaron los ‘Sonetos del amor oscuro’ se eliminó el término oscuro para acabar con cualquier rastro de homosexualidad. La película no la abordamos desde esta perspectiva. Leímos ‘La piedra oscura’ y nos emocionó la figura de Rafael Rodríguez Rapún. Investigamos sobre ‘La bola negra’ y vimos el manuscrito en Granada, que en la primera página tiene apuntado el teléfono de Arniches. Pensamos en todas las obras que Lorca no pudo escribir por su asesinato. Repasamos su epistolario, la biografía, leímos sus obras… La frase «si me muero, que se enteren los señores» la encontramos en una carta de Dalí.

–Javier Ambrossi: No empezamos queriendo hacer ninguna reivindicación. Federico tiene una escena en la película, el resto es un homenaje a su poesía y a las vidas truncadas por la guerra. A todo lo que nos dejamos por el camino: las obras, los amores… En un sentido humanista más que político.

Javier Calvo: Había algo muy bonito en la idea del manuscrito, del arte como algo físico, que llega hasta nosotros. Leímos cómo se escondieron las obras de Federico cuando estalló la guerra para que no las destruyeran. El arte como algo tan poderoso que hay que proteger. Brutal.

–Después de Cannes se han sumido en una vorágine. ¿Cómo lo están viviendo?

–Javier Ambrossi: No nos está desestabilizando, porque la película todavía no se ha estrenado en ningún país. Esto son quinielas de la gente que la ha visto en festivales. Vemos que la película gusta muchísimo en la cara de la gente, pero todavía no se ha visto en España. Está hecha para la gente de nuestra cultura, así que cautela.

–Javier Calvo: Nos emociona porque eso significa que ‘La bola negra’ puede llegar lejos.

–Javier Ambrossi: Hasta que la Academia no nos eligió estaba sufriendo, lo importante es hacer este viaje con ellos. No deja de ser una quimera, lo que más me preocupa es que la gente vaya al cine.

–Las críticas en Cannes fueron magníficas, no van a ciegas en este viaje.

–Javier Ambrossi: En Cannes pasó algo mágico. No nos conocía ni el público ni Thierry Frémaux (director del certamen), que la primera vez que me vio apartó la cara. ‘Estos chicos son los de la película’, le tuvieron que decir. Allí nadie nos conocía, la película habló por sí misma.

-Javier Calvo: No sabíamos ni si íbamos a poder entregar la película a tiempo. Nos encerramos en la sala de montaje y la enviamos en el último minuto. Fue un shock pasar a la alfombra roja y estar en la sección oficial.

–Javier Ambrossi: Una segunda película, de dos directores que han trabajado sobre todo en la tele… Recibimos un mail de Thierry preguntándonos quiénes éramos, qué habíamos hecho, si la película se basaba en hechos reales…

–¿Les apena que la polémica despertada distraiga la atención de los valores de la película?

–Javier Ambrossi: Perdóname, pero yo no tengo redes sociales, desconozco cuál es la discusión. ¿Intentan encontrar una razón única a un hecho tan grande? Cuanto más investigas llegas a la conclusión de que fue una suma de muchas cosas.

–Javier Calvo: No es un biopic de Lorca, es una película que utiliza hechos reales para crear una ficción. No queremos contar la verdad de nadie, sino una historia de amor y herencia que para nosotros es importante.

–Javier Ambrossi: ‘La piedra oscura’ es una obra de teatro que es una ucronía. Rodríguez Rapún no murió así; ‘La bola negra’ no existe, solo hay cuatro páginas… Todo es un ‘¿y si…?’. Los historiadores cuentan los hechos y los poetas lo que debería haber pasado. Hemos tenido un respeto profundo a los hechos porque hemos trabajado con historiadores, el propio Conejero… Pero yo no soy historiador, soy un guionista y director de cine, no de documentales.

–Javier Calvo: Lo decías en el rodaje: Esto no lo hago para el museo, sino para el corazón.

–No es gratuito que la película también transcurra en el presente.

–Javier Ambrossi: Claro. Los que recibimos la herencia somos nosotros. Es en el presente donde más preocupan las heridas del pasado. Nos gustan mucho las tramas contemporáneas, conseguir rodar con belleza el presente es un don. Yo era un niño que no podía ser gay, porque estaba prohibido, y un día salieron a decir que el matrimonio homosexual estaba aprobado. Nadie se sentó a explicarme por qué ya no estaba mal. Soy de esa generación que siente que con nosotros se saltaron un eslabón de la cadena. De repente tienes todas las opciones vitales, pero en tu interior todavía albergas la sensación de la vergüenza y el rechazo, de que hay algo mal en ti.

–Eso se resume en una escena en la que se pasa de la guerra a la pantalla de Grindr, la app de citas gay.

–Javier Ambrossi: Es el salto que yo experimenté en mi cuerpo.

–Javier Calvo: Para nosotros el presente es tomar tierra y darnos cuenta de que esta es la historia de nuestros abuelos, no hace tanto. Hay un dolor que no está resuelto. Anne Hathaway pilló muy bien la película. Dijo que lo que le emocionaba del presente es que la parálisis del personaje es a veces privilegio, porque tiene muchas opciones en la vida.

–¿Por qué ‘La bola negra’ se entiende tan bien fuera?

–Javier Ambrossi: Porque es una película de amor, de guerra, de querer vivir, de negarte a ti mismo y encontrarte… Nadie va a sentir cuando la vea que es una peli gay. Saldrá del cine y los personajes le habrán tocado, de la misma manera que al final de ‘Veneno’ no te decías ‘mira qué curiosa la vida de esta mujer trans’. Espero que tras ver ‘La bola negra’ el espectador capte que el amor entre los hombres es amor universal. Y también gusta fuera que sea artesanal, que la hayamos rodado en escenarios naturales. Les parece que transmite verdad, que es cine como de otra época, que hoy no se puede hacer en Hollywood. ¿Cómo lo habéis hecho y a ese precio?

–Javier Calvo: En nuestras películas siempre hay espacio para lo catártico y no esperado, para la emoción. No ha sido una película más para ninguno de los que la hemos hecho, y creo que eso trasciende la pantalla.